提到相机的白平衡，大多数认为很简单，很容易使用，特别是摄影初学者。因为它用起来和滤镜的感觉差不多，无非就是多数场景选择自动白平衡，想要“特效”选择不同场景的白平衡。对于如何手动设置白平衡，或者如何让相机准确判断白平衡，处于不需要、不了解、用不上的状态。然而，对于白平衡的理解仅限于此的话，将会限制你的摄影水平，无法精进审美能力。
本篇文章将回答好以下几个问题，目录如下:
- 什么是相机的白平衡？用来做什么？
- 色温是什么？色调是什么？白平衡和色温色调是什么关系？如何理解它？
- 拍摄前如何正确设置相机的白平衡？
- 什么场景下能用自动白平衡？什么场景下需要手动设置白平衡？
- 白平衡特效的用途有哪些？
- 后期软件中如何快速调整白平衡？
好啦！话不说进入正题，回答好以上问题的重要前提，必须是从“自然审美”的角度出发的，换句话说，假如你就是喜欢“蓝皮肤，黄眼睛，绿天空”等非现实非自然主义的色调。那么白平衡好像跟你没啥关系，你就往你想要的色彩调就完了。
什么是相机的白平衡？用来做什么？
白平衡的英文为White Balance，直译就是白色还原，基本概念就是“不管在任何光源下，都能将白色物体还原为白色”，对在特定光源下拍摄时出现的偏色现象，通过加强对应的补色来进行补偿。
数码相机所谓的白平衡，是通过对白色被摄物的颜色还原，进而达到对其他被摄主体色彩准确还原的一种手段。是一种数字图像色彩计算方法。
白平衡主要就两个作用:
- 还原拍主体的色彩，让其显示固有色，使在不同光源条件下拍摄的画面同人眼观看的画面色彩相近。
- 通过控制白平衡，获得色彩效果迥异的照片，达到想要的展现效果。
色温是什么？如何理解它
色温是表示光线中包含颜色成分的一个计量单位，可以简单理解为温度的颜色。从理论上说，黑体温度指绝对黑体从绝对零度（－273℃）开始加温后所呈现的颜色。黑体在受热后，逐渐由黑变红，转黄，发白，最后发出蓝色光。当加热到一定的温度，黑体发出的光所含的光谱成分，就称为这一温度下的色温，计量单位为“K”（开尔文）。
在摄影中，某一光源发出的光，与某一温度下黑体发出的光所含的光谱成分相同，就称为某K色温。如100W灯泡发出的光的颜色，与绝对黑体在2527℃时的颜色相同，那么这只灯泡发出的光的色温就是：（2527-（-273））K=2800K。（-273为绝对零度）
大白话讲，色温就是以温度的度量单位来记录颜色的程度的。太阳的外部温度约为5500k。这个光的色温颜色，也是白色的，这也是白天拍摄的常用色温值。
要注意的是，色温是物理上的温度，从我们的情感上来说，橙色红色给人感觉温暖，蓝色给人感觉寒冷。但从色温的定义来看，红色橙色是温度较低的黑体发出的颜色，而温度高的黑体颜色反而是蓝色。
扩展知识:这个时候你也应该学会了调整燃气灶火焰温度的方法了。当你家煤气灶火焰的光是偏向黄色的时候，说明煤气火焰温度低，偏向蓝色的时候，说明煤气火焰温度高。应该尽可能的让煤气灶火焰温度成淡蓝色，！这样温度最高，做饭最快。
但好多小伙伴应该发现，相机拍摄前设置白平衡，降低色温值，照片会偏冷，加色温值照片会偏暖。和上面的定义完全相反。实际上，这种调节只是告诉相机画面偏冷还是偏暖，相机会自动反方向增减色温值。比如你降低色温值时，相机收到了画面偏暖的指令，自动提高画面色温值，使得画面偏冷。反之亦然。
色温是什么？色调是什么？白平衡和色温色调是什么关系？如何理解它？
白平衡设置是为了还原物体固有色，或者达到某种特殊效果的。
完整的白平衡调节。总是会有两个调节选项，一个调节黄-蓝平衡，通常叫色温（Temperature），一个调节绿-品红平衡，通常叫色调（Tint）。这两个方向互相配合，才能对任意光线条件下拍摄的照片进行白平衡的调节。达到还原本色和满足特效的目的。
通过色温和色调调节，改变图像的显色范围
Photoshop 中的白平衡调节面板:色温（Temperature）、色调（Tint）
因此，调节色温，可以认为是在调节白平衡。
但要是要说调节白平衡，就是在调节色温。这是不准确的。因为调整色调，也可以认为是在调节白平衡。
重点来了，为什么很多人认为调整白平衡就在调整色温？反之，认为调整色温就等同于调整白平衡？
究其原因，一是因为绿色和品红色在大自然中作为主色调出现的几率比较低。二是在灯光使用中，也很少使用这两个颜色作为照明色（我能想到的只有红绿灯中的绿灯，和蹦迪中的灯光），这就导致绝大多数的摄影场景中，出现绿色和品红两个方向上的偏色情况较少。多数情况下只需要调整色温，就能达到还原白平衡，显示固有色了。
在主观感受上，认为调节色温影响的是画面的冷暖偏向，而调节色调影响的是画面的色彩偏向。
因此色调的使用频率是不如色温工具多。而且，都需要调整时，我们也最好是先调整色温，达到满意的冷暖画面。再调整色调（或者说微调色调），达到理想的色彩显示。假如先调整色调的话，色温可能会导致你对颜色的误判。
如何拍摄前正确设置相机的白平衡？
首先，得知道最重要的一点，拍摄raw格式照片，白平衡是可以后期无损调整的，可无损调整的是包括色温和色调的。
因此，当你在拍照时，如果以raw格式拍摄的话，没有必要特别关注白平衡情况，特别是重要的瞬时拍摄场景，将白平衡设置为自动模式，让自己专注于拍摄本身即可，后期慢慢调。实际上但凡有后期调整打算的，多数情况下，是不建议浪费太多时间在前期的白平衡调整上的。
其次，白平衡的准确度相对于还原物体本色的准确度来讲的，没有百分百的准确度，只有无限接近，因为人眼对颜色的感受和辨别能力是有细微差别的，如果是色弱的话，这个差异会很大。
最后，想要在拍摄前调整好色温，需要清楚拍摄的场景到底是偏暖还是偏冷。知道不同的色温色调能产生什么样的效果。只有脑海有画面感，才能有策略地做好调整。
了解了以上几点后，希望拍摄jpeg直出的，需要拍摄前调整好白平衡的，分两个方向来解读。一个是调节白平衡让“物见本色”；一个是达到想要的艺术效果。
拍摄前调节白平衡让物见本色
直接设置为自动白平衡，也就是相机中的AWB设置。
这是绝大多数摄影师坚持使用的设置。这样就是允许相机为给定场景选择最佳白平衡和色温设置的调整。数码相机最擅长从3200（钨丝灯）-6500K（日光）找到正确的白平衡。换句话说，相机可以比较准确地选择温暖的室内和日光白平衡之间的最佳色温，这是摄影师通常使用的光线环境。这一点类似于自动iso。
懒得思考，不妨选择白平衡预设。或者说半自动白平衡。
它适合单一类型光线主导场景的环境。可帮助您更快地调整必要的设置并补偿图像中的最佳白平衡。你处于什么环境下拍摄，选择对应环境的白平衡预设就差不多啦。
相机的白平衡预设
光照复杂，特殊场景下手动设置白平衡。也就是自定义白平衡。
当色温超出3200K（钨丝灯）—6500K（日光）的范围，或者光线复杂环境中拍摄，自动和半自动白平衡（预设白平衡）可能会出现问题。这个时候手动设置白平衡是有必要的。
手动调整白平衡一般有三种办法。
- 最准确的是利用中性白卡或者18%灰卡试拍调整白平衡（可能入门级相机没有此项功能），这个玩意京东淘宝有卖的。当需要极其准确的显色（例如产品摄影）时，工作室摄影师通常会使用中性白卡或者灰卡设置白平衡。您需要做的就是选择自定义白平衡，然后拍摄中性白色物体的照片。
灰卡白卡设置白平衡方法可参考此图（不同型号相机可能会有所不同）
- 直接调整色温达到白平衡目的。色温越高，光源越冷。色温越低，光源越暖。例如当画面偏蓝的时候，我们可以提高色温值，为画面加入暖色（黄色），从而实现白平衡的效果。同理，当画面偏黄的时候，我们可以降低色温值，为画面加入冷色（蓝色），从而实现白平衡的效果。
冷色调、中性色与暖色调是画面色彩氛围最为基础的三个类型。
暖色能够给人一种温暖、温馨、和谐的感觉，它能够使人联想到太阳、火焰、热血等等意向，适合表达热烈、明亮、柔和的场景氛围。
冷色调能够给人一种平静、阴凉、寒冷的感觉，它能够使人联想到冰块、蓝天、黎明等等意向，适合表达清新、忧郁、宁静的场景氛围。
中性色调能给人一种安宁、舒适、稳定的感觉，适合表达理性、中立、和谐的场景氛围。
了解不同色温带来的画面表达，有助于更好的调整色温。
- 更简单快速的调整方法是自己用眼睛判断影像的偏色情况。准确度一般，但熟能生巧，胜在速度和便捷上。一般操作方法是根据自己的常识，判断该物体应该是什么颜色的，然后对比相机显示屏，看图像是偏暖还是偏冷，然后边调整色温边观察图像，直至符合自己的判断常识。
在这个过程中，选择参照物是有讲究的，我们最好选择画面中的中性色（中性色主要有黑、白、灰、金银五种）判断色温冷暖情况，这样更容易准确判断。其中选择顺序建议是白、灰、银、金、黑，因为人最常见的，最容易判断的颜色就是白色是不是“正白色”。没有白色物体时，尽量选择浅灰色。此外，靠直觉判断银、金、黑的色温准确度会差一些，很考验经验和对色彩的判断力的。
白平衡特效的用途有哪些？
白平衡很多时候还会作为图像的“特效”来使用，也就是说通过调节白平衡让画面看起来更“养眼”。
如何用好这个“特效”，关键在于审美能力，得明白什么场景下，什么样的色彩是美的。只有自己能感受的到，判断的清，才能用的好。
白平衡调节过程中色温和色调的审美取向。
调整色温，目的是让画面看起来饱满温和还是单调冷艳，调整色调是一幅作品色彩外观的某种倾向，更强调色彩倾向。
调整色温可以认为是对画面整体的宏观上的改变。你拿起一张图片，整体感觉上在光线分布上是饱满温和还是单调冷艳，可以简单理解为给人的整体印象。包括温暖、白色、清凉或者说阴冷。
调整色调是一幅作品色彩外观的基本倾向，一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏蓝或偏红，是偏暖或偏冷等，在明度、纯度、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。
调节白平衡让画面展现“特效”色彩，这个是没有统一标准的，不同场景不同情绪不同摄影人的需求都是不一样的。下面的提到的技巧是不能一概而论。
一般来讲，调整白平衡达到“特效”目的，色温调节讲究一个“更”字；色调调节讲究符合普世审美中的“奇”字（并不是我要咬文嚼字，而是因为这种摄影的“第六感”真的有些不好描述）
假如场景是适用于冷色调，那么就调节画面色彩，让比实际看到的场景更冷一点。反之亦然。
这也是为什么很难在现实世界中看到摄影美景的原因。就是因为摄影之美善于应用“更”的原因。
假如能想象到摄影场景中要展现的奇特色彩。那拍摄前可以进行有意识的调整。但原则上，不应偏离被摄物体“固有色”太远。有点类似于各种滤镜的效果
通常，色温是容易在拍摄前调节好的，因为色温是比较“显而易见”的，在“更”的调节中容易把控。色调调节一般拍摄前期是不太容易把握的，因为调节一种当时自己没见过或者看不到的，符合审美要求的色调是不容易的，因此多数情况下，色调调节建议在后期完成，后期的话还是建议用raw格式调节。
后期软件中如何快速调整白平衡？
不管是jpeg还是raw，很多软件都可以调节其白平衡的。方法大同小异。需要强调的是，后期调节白平衡，最好选择是raw格式图片调整。具体的办法就不展开细说了，网上一搜一大把，主要方法也就这么两种办法。
- 先调节色温工具。让画面看起来符合自然色。肉眼观察画面中的白色，灰色区域调节时，更容易准确调节。这个上面也有提到过。再调节色调工具，达到满意的效果。
- 用吸管吸取画面中的白色或者18%灰色（用肉眼判断）区域定义白平衡，达到一键调整的目的。这种情况下，假如画面中有标准灰卡，白卡，那就拿吸管吸取标准灰白卡上面的颜色，能更加准确的一键调节，这也是灰卡白卡另一个用处，除了拍摄前自定义白平衡，后期调整也能用。之后再调节色调工具达到满意效果。
结论小结（看到这儿别忘了点赞＋关注啊亲们）
- 既然决心研究白平衡，请拿起相机拍摄raw格式，或者raw＋jpeg格式，不然再高的调节技术，在厉害的审美能力也会受到限制，raw格式是可以无损调节白平衡的，只需要你稍加学习即可。这样可以开启“懒人模式”，直接自动白平衡，后期慢慢调，毕竟现在相机的白平衡已经是比较强大的存在了。除非你的设备不能拍摄raw，这样的话当我没说。
- 白平衡有两个用处，一个是还原被摄物体固有色，一个是让画面展现艺术色彩。一般情况下，初学者建议先调节白平衡还原本色，再调节白平衡产生艺术色彩，这才是正确的调整思路。这样能尽可能避免偏色而自己看不出来。
- 拍摄前期，相机的白平衡调节多数场景下主要调节色温，在拍摄前期调节色调的情况较少，能准确判断并调节好色调的情况更少。因此色调建议后期调节。
- 真心想玩好摄影，花点钱买张标准白卡或者灰卡吧，扩大点自己的摄影范围，最好是能熟练使用它，确保在需要的时候能第一时间想到用它。普通的几十块也不贵，特别是人造灯光下拍摄，产品打光拍摄等，它是个有用的小装备。而且，建议根据使用频率，新旧程度，不定期扔掉买新的。因为这玩意也会随着时间的推移被氧化，特别是白卡，时间太长容易发黄。
- 今后在看到优秀的摄影作品时，不要再只有一句“我靠真好看！”走天下。要刻意的观察优秀摄影作品的白平衡设置，思考为什么优秀作品这样设置白平衡，为什么这样的白平衡看起来美。多研究多思考，比自己天天瞎琢磨，更有助于提高审美能力。
- 初学者在白平衡的应用方面，最重要的应该先学会快速调节还原画面的白平衡，让显示固有色。而不是天天研究各种特殊效果。只有学会准确还原，再研究“特效”才是比较有意义的。不然白平衡的正确使用只能靠运气。这一点和开车了类似。
- 想要应用好白平衡的特殊效果，核心能力是提高自己的审美，这是一个缓慢的过程，谁也没办法一蹴而就，当然不排除有的人天生就审美能力出众的（比如达芬奇，毕加索，梵高等伟大的画家）。